第(2/3)页

    每隔个五六张，或者七八张书页，才有一张书页顾为经能隐约看到上面写着的字迹——

    「“起花蔓冠”：北魏皇家佛教纹饰雕刻技法全通（传奇级）」

    「丹尼尔·荷普“德国奥格斯堡派”蚀刻法金属雕版技艺（传奇级）」

    「笈多王朝希腊色彩转向印度本位化的玉石纹样制版技艺（传奇级）」

    「丝网印刷：安迪·沃荷的幽魂残片（传奇级）」

    ……

    系统应该只保留显示了与版画相关的传奇级技法，剩下的其他门类的技能，全部都通过雾气遮盖了起来。

    顾为经伸出手，够向身前悬浮的书页。

    在他的手指接触到系统面板的那一刻。

    页面的翻动速度逐渐放缓。

    它慢慢的停留在了一页被雾气遮盖的书页之上。

    然后。

    又快速沙沙的往后多翻了两页，自动变为了下一个能够被抽取的版画类技法。

    一张银色的书页从其中自动掉落。

    它在空气中融解，在系统面板上，那棵百艺树的旁边，幻化成了一颗缓慢旋转的玉牌。

    玉牌的一面用极细极细的刀工雕刻着风景图案。

    三寸长的一块小玉牌，上面便刻绘有明月、青山、河滩和江上夜行的客船。

    玉牌的正面景物极丰富。

    雕工细却不冗杂繁乱。

    该精致的地方极精致，连岸上的河沙，都不知用什么方法，似是雕刻又似是压碾，刻出了沙砾被水波卷积，交叠覆盖的质感。

    质朴的地方却又显得无比清新而自然。

    有些地方。

    艺术家只用了极少的几处刀痕，下刀如大写意的画笔，只寥寥几笔，就完全雕释出了山岩、江水、河沙之间微妙的质感变换。

    清新的如同河风浮面。

    玉牌的背面，则镌刻着一首四句的小诗。

    “雕刻初谁料，纤毫欲自矜。神融蹑飞动，战胜洗侵凌。”

    在这四句诗的下方，悬浮着一行系统的技能备注。

    【被动技能：子冈刻法心经】

    【品质：传奇】

    【特效：装备者将精通明代大师陆子冈的平面木、石撰刻雕板技法。】

    【装备要求：中国画等级Lv.5、素描等级Lv.4】

    【大师简介：陆子冈，原籍太仓州，明嘉靖年间生人，雕刻大师，极擅于线条纹理的塑形刻画，将文人画的笔法融入玉石刻录的刀法之中，下刀如下笔，笔笔妙笔生花，刀刀巧夺天工。传闻明穆宗朱载坖曾下令其将一幅珍藏的韩干的一幅《骏马图》雕刻于玉扳指之上。

    其刀痕纤细如发，马身昂然欲飞。

    不到寸许的扳指之上，骏马如腾云驾雾，丝毫不损原画之神意。穆宗以为奇技。《木渎镇志》记载：“其雕刻除玉外，如竹、木、石，以至镶嵌（镶玉嵌宝）无不涉及，皆为绝艺”。】

    【备注：略有风情陈妙常，绝无烟火杜兰香。昆吾峰尽终南似，愁钉苏州陆子冈。——明·徐渭《咏水仙簪》】

    顾为经的脚步停住。

    他站在原地不动，静静的感受着涌入到脑海里的信息。

    在国画、油画、素描、水彩，版画五个大项之中。

    唯有版画和其他几个绘画门类有着根本性的差别。

    无论国画和油画在色彩搭配，线条结构，审美结构之上有多么大的差别。

    可归根结底。

    它们都是画家在画纸画布面前，用笔刷沾着颜料墨迹，一笔一画的涂抹出来结构与图案。

    版画则是通过刻版，将图像从一个平面上，完整的转移到另外一个平面之上。

    更加通俗的解释。

    其他几项全部都是“画”出来的。

    而版画则是“印”出来的，它也是唯一一种纵使被同时大量复制量产，却依然并不归类到流水线工艺品，属于能够勉强被归类到画家的“真迹”，而非工艺复制品的作品，卖到十几分之一，几分之一，乃至接近亲笔画真迹的价格。

    当然想要价格卖的高。

    画家本人的参与度就必须也要高。

    想要卖到真品的价格。

    前提是整个作品的制版、刻录过程，都是由画家本人完成的，而非是外包给工匠小哥机器雕板的。

    从这个意义上讲。

    这样做出来每一幅版画作品，用不着“勉强”，他们本来就都是画家的正统真迹，比其他画法耗费的心力甚至更多。

    (注：图为伦勃朗所制作的蚀刻法素描版画《圣母之死》。)

    以欧洲版画界最具代表性的人物，伦勃朗来举例。

    版画是贯穿他一生创作的挚爱。

    投入的时间、重视程度甚至要胜过油画。
    第(2/3)页